Dios Padre (Pere Johan)

Durante su residencia en Zaragoza entre 1434 y 1445, Pere Johan realiza el nuevo retablo para el altar mayor de la Seo, utilizando alabastro de Gelsa y madera. El retablo consta de banco y tres calles, ocupadas estas últimas por otras tantas escenas de gran tamaño talladas originalmente en madera y sustituidas más tarde por las del maestro Ans en alabastro que son las que actualmente se pueden ver.

De este retablo parece proceder el busto de Dios Padre bendiciendo que se expone en el Museo de Arte de Cataluña, procedente de una donación de Enrique Batlló y Batlló a la Diputación de Barcelona en 1914. Se atribuye a Pere Johan por la similitud de sus rasgos con otras obras suyas en las que prima la expresividad por encima de la belleza formal. Se halla inscrito en un tondo de nubes, vestido con túnica y capa pluvial. 

Sobre la cabeza lleva tiara con ínfulas, como corresponde a su dignidad de Papa o Emperador Celestial, mientras bendice con la mano derecha y sostiene el orbe con la izquierda, perdido y sustituido por una esfera de madera. Los pliegues son algo sumarios y los rasgos del rostro bastante marcados, lo que hace pensar que la obra se ideó para ser vista a distancia. Se sabe que había una imagen del Padre Eterno en el retablo mayor de la Seo que se quitó para colocar el expositor circular que puede verse actualmente; por ello, se ha supuesto que ésta sería la pieza sustituida.

Relieve de marfil con representaciones religiosas V (Museo del Cincuentenario de Bruselas –Bélgica-)

Vuelvo con este post a retomar la magnífica colección de marfiles con temática religiosa que se expone en el Museo del Cincuentenario de Bruselas. En este caso se trata de un díptico con ocho escenas de la vida de la Virgen y Jesús.

Cronológicamente, se comienza por la parte inferior izquierda donde se representan la Anunciación y el Nacimiento de Jesús.

A continuación, la Epifanía y la entrada de Jesús en Jerusalén, en los registros inferiores de la derecha.

En esta misma tabla de la derecha, en la parte superior, encontramos la Crucifixión y las Santas Mujeres ante el Sepulcro.

En último lugar, en la parte superior izquierda, la Ascensión de Jesús a los Cielos y el Pentecostés.

Caballo árabe del conde Bobrinski (Francisco Pradilla)

Pradilla realiza en este óleo el estudio de un magnífico caballo negro para la montura del rey Boabdil en el cuadro “La rendición de Granada”. De forma minuciosa pinta del natural a un caballo de la cuadra de su amigo el conde, sin dejar nota o detalle al azar, quedando patente una vez más su faceta de estudioso tenaz. Con la misma fidelidad representa a Bobrinski montando al animal y vistiendo ropa según la moda del momento.

La figura del equino ocupa casi la totalidad del lienzo recortada sobre un cielo tratado a base de grandes manchas y tonalidades propias de Pradilla. En definitiva, esta obra evidencia el trabajo callado y duro que le supone la realización de su gran lienzo “La rendición de Granada”.

Retrato de Juan Martín de Goicoechea (Francisco de Goya)

Goya visitó Zaragoza en octubre de 1790 durante veintitrés días con ocasión de las fiestas del Pilar. Parece ser que fue durante esta estancia cuando tomó apuntes del natural para realizar este retrato de su amigo Juan Martín, que terminó en diciembre del mismo año en su residencia de Madrid.

Sobro un fondo neutro, intensamente oscuro, nos presenta a Martín de Goicoechea vistiendo la casaca marrón propia de su condición de comerciante. Destacan en el cuadro las pálidas carnaciones del rostro y mano del retratado, así como las calidades de las telas de ejecución brillante, tanto las aterciopeladas de la casaca, como las puntillas de la camisa que se adivina bajo ella.

 

Goya lo representa como un amigo al que quiere complacer, pero también a la que se le reconoce una cierta vanidad, de ahí que le cruce el pecho la cruz pequeña de la Real Orden de Carlos III, concedida solo un año antes, en 1789. La pose y la mirada hacia el espectador, también hablan de este rasgo psicológico.

Juan Martín de Goicoechea y Galarza Ziordia (1732-1806) fue el hombre de negocios más importante de Zaragoza de la época. Estudio comercio y sedería en Lyon, y a su regreso a la ciudad fundó una fábrica de hilados en 1772. Ilustrado y liberal, mantuvo una activa implicación en los asuntos ciudadanos, siendo uno de los fundadores de la Real Sociedad Económica de Amigos del País, manteniendo a sus expensas la Academia de Dibujo que estuvo activa entre 1784 y 1792, fecha en que se creó la Real Academia de Nobles y Bellas Artes de San Luis.

Adoración de los Reyes Magos (Pablo Scheppers)

Tradicionalmente se ha considerado esta tabla procedente del antiguo Convento de Santo Domingo de Zaragoza como obra del pintor flamenco Rolán de Moys. En la actualidad se atribuye a Pablo Scheppers dado el parentesco existente entre sus personajes y los representados en los murales de la Iglesia de los Santos Severinos y Sossio de Nápoles, y las similitudes técnicas con la Virgen del Pilar que se expone en el Museo de Valencia, ambas obras documentadas de este pintor.

Se trata de una escena de ambientación clásica, en la que destaca la figura del rey negro con elegante indumentaria y pendiente de aro con perla. También es de notable composición la postura en escorzo del palafrenero con el caballo. Las copas que portan los tres reyes con del tipo de orfebrería de la época (1571-1575).

Cromáticamente predominan en el cuadro el uso de los rosas, verdes y marrones, que dotan al conjunto de un rico colorido. Esta iconografía de la Epifanía tuvo mucho éxito en Aragón; copias casi exactas podemos ver en la catedral de Barbastro, en el retablo del Nacimiento de La Seo y en la iglesia parroquial de Calcena, entre otros.